Miles Aldridge est né en 1964 à Londres. Photographe de mode, son père était directeur artistique et sa mère mannequin. Passionné depuis son enfance par le Rock ‘n’ roll et la photographie, il va étudier dans une école d’art à Londres où il intègre un groupe de Rock ‘n’ roll tout en continuant en parallèle la photographie.
Actualité Erwitt, Leibovitz, LaChapelle, réunis autour d'un café... Actualité Daisy Lowe et Lydia Hearst...stars du calendrier LAVAZZA 2010 Livre L'insensé - British photographers Vente Vente aux enchères chez Sotheby Paris Exposition The Age of Pleasure - MILES ALDRIDGE Exposition Zurich : Miles Aldridge The Age of Pleasure Exposition MILES ALDRIDGE « I ONLY WANT YOU TO LOVE ME » at STEVEN KASHER GALLERY Exposition FORMA presents "Fashion, A century of extraordinary fashion photography" from the Condé Nast archives Exposition Les Docks - Cité de la mode et du design présente « Mannequin - le corps de la mode » Exposition KRISTEN As Seen by Miles Aldridge and Chantal Joffe Exposition New Contemporary & Vintage Photography Exposition Miles Aldridge - Doll Face Exposition Miles Aldridge Acid Candy Modifier l'image
Les Lavazzers, tel est le nom de la vingtième édition du Calendrier Lavazza qui, à l'occasion d'un événement aussi important, réunit 12 maestros de la photographie qui ont contribué au succès de ce calendrier au fil des ans :
David LaChapelle, Annie Leibovitz, Ellen von Unwerth, Elliott Erwitt, Finlay MacKay, Erwin Olaf, Thierry Le Gouès, Miles Aldridge, Marino Parisotto, Eugenio Recuenco, Mark Seliger et Albert Watson.
Avec enthousiasme, ils se sont mis en scène pour célébrer leur relation la plus intime avec le café Lavazza à travers des autoportraits innovants, inhabituels et orginaux.
© Annie Leibovitz
© Elliot...
The Italian Espresso Experience – “Allegro con brio!” Pour la dix-huitième édition de son Calendrier, Lavazza a adopté une nouvelle approche artistique et une synthèse parfaite, bien qu’originale, entre photographie d’art et musique : un dialogue direct n’ayant pas besoin d’interprétation.
Turin, le 15 octobre 2009 – L’édition 2010 du Calendrier Lavazza sera présentée aujourd’hui dans le Palazzo Madama de Turin.
Ce Calendrier joyeux et surprenant a été créé par l’influent photographe britannique Miles Aldridge, qui a réalisé sept photos mémorables afin de représenter les douze mois de l’année 2010. Comme à l’accou...
Les Beatles et les Rolling Stones, Oxford et Cambridge, Shakespeare et Agatha Christie, qui dit mieux ? Conduite à gauche, première femme Premier Ministre, non à l?euro... oui à la différence ! Alors, la photo dans tout ça, une institution ou une nouvelle donne ? Même s?il est audacieux et vain de vouloir désigner un style photographique anglais, il se dégage à travers ce choix d?images que nous publions comme un parfum culturel des plus insensés. Nous retrouvons les thématiques britanniques que l?on connaît si bien : ce goût raffiné pour la nature, le théâtre, les mises en scène élaborées, l?humour, la critique sociale...Ainsi, en ouverture de la revue, Tim Walker nous donne à...
Vente exceptionnelle chez Sotheby à Paris !
Plusieurs clichés uniques seront vendus pour la première fois comme ceux d'Andreas Gursky et d'Edward Burtynsky.
Du 19e siècle ou plus contemporains, américains ou français, du monde du design ou d'avant-garde, autant d'artistes qui pourront s'installer chez vous, de Horst P. Horst, Robert Mapplethorpe, Irving Penn, Helmut Newton, William Klein à Otto Steinert, Adolf de Meyer, Florence Henri et Henri Cartier-Bresson.
Voici une liste non exhaustive des photographes représentés
- 19e siècle : Edouard-Denis Baldus, Charles Nègre
- 20e siècle, Avant-garde : Hannah Höch, Laszlo Moholy-Nagy, August Sander, Man Ray, Hans Bellmer
- Photographes humainiste frança...
We are looking forward to the upcoming solo exhibition of Miles Aldridge showing a number of new and never before exhibited works. Women and colour are Aldridge’s twin obsessions. Aldridge’s work has never been constrained by the demands of the fashion world. Working like an auteur filmmaker, his view of the world is wide and deep. His many influences include film directors such as David Lynch and Federico Fellini; the styled elegance of fashion photographer Richard Avedon and the psychedelic illustrations of his father, Alan Aldridge. Each image is immaculately crafted, often starting with story-board drawings so that the final image lies somewhere between cinema and photography.
His works can be found in the permanent collection of the National Portrait Gallery and the Victoria & Albert Mus...
Photographe extrêmement original, Miles Aldridge est surtout connu pour les mondes surréalistes en technicolor qu'il peut créer, et les femmes somptueuses et glamours qui les occupent. Aldridge crée des images ultra-cinématographiques, puisant son inspiration chez des réalisateurs comme David Lynch et Federico Fellini aussi bien que dans le design graphique psychédélique de son père, Alan Aldridge.
Les photographies d'Aldridge dépeignent souvent des femmes très élégantes revêtues de couleurs criardes. Il capture ses sujets dans un état de contemplation théâtrale, donnant un caractère complexe et intrigant à leur beauté.
Né en 1964 à Londres, Aldridge a &...
Steven Kasher Gallery is honored to present Miles Aldridge: I Only Want You to Love Me, a retrospective of the internationally renowned British artist’s cinematic fashion-based work. The 20 large-scale color photographs in the exhibition present a satirical, darkly humorous view of women, fashion, an commodification today. Aldridge creates an entirely believable world just slightly beyond our own: hyper-sexualized, hyper-materialistic, and full of dread. Think Stepford Wives on acid. This exhibition launches Aldridge’s two new books: Miles Aldridge: I Only Want You to Love Me (Rizzoli, 2013, introduction by Glenn O’Brien), and Other Pictures (Editions 7L/Steidl, 2013). This is the artist’s second show at Steven Kasher Gallery. In Miles Aldridge: I Only Want You to Love Me the viewer is transpor...
On Wednesday, January 16, 2013, at 6:30PM, the Fondazione Forma per la Fotografia, will present the opening of the exhibit Fashion. A century of extraordinary photography from the Condé Nast archives.
“We have to make Vogue into a Louvre.”
Edward Steichen to Edna Woodman Chase, 1920s
These words said by Steichen to the first editor in chief of Vogue aptly summarized the revolution started by Condé Nast, both in fashion as well as in photography more generally, when the publisher acquired the prestigious Vogue masthead in 1909. From then on, the story of fashion was no longer told exclusively in delicate nineteenth-century illustrations, but also by great international photographers with creative license. Edward Steichen was one of the first photographer to shoot for Vogue, accepti...
Le mannequin est un acteur essentiel de la diffusion de la mode. Créé par et pour elle, il incarne les contradictions d’une industrie tiraillée entre création et commerce, dont l’une des principales activités est de produire des images. Des premières photographies du XIXe siècle aux pages de magazines, des publicités aux vidéos, le mannequin est reproduit à l’infini.
Initialement produite par les Rencontres d’Arles pour l’édition 2012, l’exposition Mannequin - le corps de la mode a remporté un vif succès que Galliera prolonge aujourd’hui à Paris dans le cadre de son programme hors-les-murs aux Docks - Cité de la Mode et du Design.
Près de 120 tirages &ndas...
In this rare artistic collaboration, the photographer Miles Aldridge invited contemporary painter Chantal Joffe to explore the theme of 'the artist and model'. The resulting works in colour and black and white photographs, ink and pencil drawings and paintings in watercolour and oils create a fascinatingly obsessive and emotional study of one woman: the model Kristen McMenamy.
Aldridge is well known for high-gloss, high-drama images of women captured in pop colours. His work featured in the recent "Weird Beauty" Exhibition at The International Centre of Photography in New York, while his two solo shows in London and New York in 2009 were heralded in international publications ranging from The New York Times to Art Review:
"In his acid-coloured images of lascivious lips, impossibly glossed models and ha...
New Contemporary & Vintage Photography
With recent works by
NOBUYOSHI ARAKI | MILES ALDRIDGE | PHYLLIS GALEMBO | ERWIN OLAF |
ALLA ESIPOVICH | DAIDO MORIYAMA | YASUMASA MORIMURA |
BILL OWENS | ROGER BALLEN | DAVID LACHAPELLE
24 October - 28 November 2009
Galerie Alex Daniels - Reflex Amsterdam...
Miles Aldridge, Le Manage Enchante #4, Doll Face, courtesy of Hamiltons Gallery
Miles Aldridge's images depict a stupendously glossy and magnetically vibrant world with ultra slick, hyper-lit models and signature acid tones. Standing out among contemporary fashion and figurative photography for its luminous composition and for the mysterious situations he has created, these aspects of his practice both derive and simultaneously depart from the work of artists which Hamiltons has represented over the decades, including Horst, Penn and Avedon. Cinematic expression marks Aldridge's work and it is not surprising therefore that his dreamlike, erotic style has drawn comparisons with the work of Bergman, Dali, David Lynch, Hitchcock and Godard amongst others.
'If the world were pretty enough, I'd shoot on location all the...
Scratching At The Veneer Of Glamour
Mike Aldridge presents his second exhibition at Reflex New Art Gallery
The striking aspect about modern fashion photography is: it's becoming more and more uniform. Pick up any glamour magazine and look at the advertisements of the important brand names. Handsome youths who can just about differentiate between the luxury brands if you were to cover up the logos. The same applies also to the editorial pages. Fashion photographers in general are given complete freedom there as long as there is a clear listing of which supermodel is wearing which super brand in the credits. But here, too, the result is uniform: breathless model looks bored, staring into the lens. No suggestions there, not even a wink.
Luckily there are photographers who have their own clear style, who take pleasure...